Reflectieformulier beeldend onderwijs
opdrachtomschrijving:
Park in herfstkleuren
naam
student: Kim Boudewijn
betekenis
|
Ik heb op
google gezocht naar afbeeldingen die ik mooi vond, toen ik hoorde dat
perspectief van belang was heb ik een foto uitgekozen die voor mij een juiste
hoek had. Door de opdracht kreeg ik zin in de herfst met alle vallende
bladeren, daar waar ik normaal eerder denk aan het missen van de zomer.
Laag 1
Visuele betekenis.
Op het
eerste gezicht (morfologisch niveau) Zie je bomen met gele/oranje/ rode
bladeren, een pad door het midden en een hekje langs de randen van het pad.
Laag 2
Objectbetekenis
Door naar
het schilderij te kijken kan je erachter komen dat het een afbeelding van een
park of bos in de herfst is. ( de kleuren van de bomen en de aanwezigheid van
een pad)
Laag 3
Symbolische betekenis
Op iconografisch
niveau wilde ik de pracht en kracht van de seizoenen weergeven. De lente en
de zomer creëren bladeren aan de bomen, dieren in de wei. De herfst bouwt
alles weer langzaam af, dieren beginnen met het voorbereiden op de winter of
vliegen naar warmere oorden. Mijn schilderij heb ik gebaseerd op het begin
van de herfst, de dagen worden korter en frisser maar af en toe is er een dag
dat het zonnetje schijnt.
|
vorm
|
Ruimte:
De bomen
vooraan zijn groter dan achteraan, het hekwerk word ook steeds “kleiner” De
horizon ligt iets onder te midden van het schilderij wat het heel veel diepte
geeft. Het ruimtelijk beeldaspect komt terug in de grootte van de bomen en
het hekwerk langs het pad, ook de bladeren op het pad zijn onderaan groter
dan dieper in het schilderij.
Kleur:
Licht en kleur
vallen in mijn werk bijna samen, de zon schijnt van boven/achter op de bomen
waardoor de bladeren in die gebieden lichter van kleur lijken. In het linker-
middenvlak heb ik donkerdere kleuren gebruikt omdat daar de zon minder goed
door het bladerdak heen komt.
De voornaamste
kleuren zijn: geel, oranje, rood, bruin en een klein beetje lichtblauw.
Vorm:
Het is een
2 dimensioneel beeld. De enige contouren zijn het hek en de
boomstammen/takken. De kleuren geven het de meeste vorm.
Textuur:
Als je er
naar kijkt zie je geen textuur maar als je er met je vingers overheen gaat
voel je waar de verf dikker is aangebracht.
Compositie:
Het pad
loopt bijna als een driehoek naar de horizon. De bomen grijpen naar de hemel.
De bomen links en rechts nemen de meeste ruimte in het werk in.
|
materie
|
Ik heb met
een schildersdoek, acrylverf, water, kwasten en mijn vingers gewerkt. Graag
had ik meer soorten kwasten willen hebben, degene die ik had waren niet fijn
genoeg voor het detailwerk dat ik aan had willen brengen. Dit heb ik opgelost
door een penseel met een schaar bij te knippen. Ook had ik graag meer kleuren
willen hebben omdat ik naar mijn smaak de kleuren net niet goed gemengd
kreeg.
|
beschouwing
|
Als eerste
ben ik foto’s van parken in de herfst op gaan zoeken die ik mooi vond en toen
heb ik deze foto’s gevonden:
Dit zijn
de 5 beelden die ik voor de opdracht had opgezocht.
Nr 1 en 3
spraken mij aan vanwege de kleuren, voornamelijk de rood tinten.
Nr 1 en 2
spraken mij aan vanwege het perspectief.
Nr 4 en 5
omdat er een lichtbron is en duidelijke schaduwen heeft.
Daarna ben
ik op het internet gaan zoeken naar verschillende schilders en hun schilderstijlen
om inspiratie op te doen voor de bomen en kwam ik uit op het pointillisme. Dit
heb ik ook toegepast.
|
werkwijze
|
Als tiener
heb ik wel eens met acrylverf geschildered, maar al snel vond ik olieverf
fijner werken. Deze techniek was nieuw voor mij, ik werk meestal met vlakken
maar dat leek me voor bomen niet geschikt. Daarvoor heb ik voor het eerst
geprobeerd om het schilderij in de pointillistische stijl te schilderen, dit
is mij goed bevallen. De compositie vond ik het moeilijkste, ik had de basis
af en wilde aan de details beginnen, waar ik normaal op vastloop. Toen herinnerde
ik mij uit de les dat als je iets ondersteboven houd het veel makkelijker te
reproduceren is. Dat heb ik gedaan en het werkte fantastisch. Het pad vond ik
het lastigste om goed na te maken vanwege de lichte waas die eroverheen lijkt
te liggen, het is mij ook niet gelukt om dit te reproduceren.
|
onderzoek
|
Als eerste
heb ik een grove schets gemaakt met een horizonlijn en een vage compositie.
Daarna ben ik de hoofdkleurvlakken in gaan vullen.
Terwijl ik daarmee bezig was besefte ik mij dat ik dit niet mooi vond worden en ben ik gaan zoeken naar technieken en kwam ik op het pointillisme ook besloot ik op dit punt om te kijken of het ondersteboven beter zou lukken. Ik wilde ervoor zorgen dat de kleuren rustig in elkaar overliepen, en deze techniek maakte dat mogelijk. Dit beviel mij heel erg goed en besloot op deze manier mijn schilderij af te maken. Op dit punt besloot ik dat het af moest zijn, ik had er zo nog 10 uur mee bezig kunnen zijn en dat had ik ook willen doen. |
Wat vind
je geslaagd? Leg uit.
|
Ik vind de
kleurnuances in de bladeren erg goed gelukt, de kleuren lopen bijna overal
goed in elkaar over, de boomstammen en takken vind ik ook goed afsteken. De
lucht vind ik ook erg mooi geworden met de licht gele kleuren ernaast.
|
Wat kon
beter? Waarom?
|
Het “pad”(
rood/bruine gedeelte) vind ik te hard afsteken, ik had gewild dat dat ook beter
in elkaar zou overvloeien want nu vind ik het geheel niet bij elkaar passen.
|
Bronvermelding
Jakobse, A.,& Onna,J van (2013) Laat maar zien. Groningen: Noordhoff Uitgevers
Jakobse, A.,& Onna,J van (2013) Laat maar zien. Groningen: Noordhoff Uitgevers










Geen opmerkingen:
Een reactie posten